Aki Sasamoto, född 1980 i Yokohama, Japan, bor och arbetar i Brooklyn. I sitt konstnärskap arbetar hon med olika medier som anpassas till varje projekt – performance, skulptur, video och dans. Hennes praktik präglas av tvärvetenskapliga samarbeten med forskare, akademiker och andra konstnärer, och hon identifierar sig som performancekonstnär och dansare likaväl som skulptör, författare och regissör.
Sasamotos installations- och performanceverk innebär ofta att hon rör sig genom noggrant arrangerade objekt samtidigt som hon framför monologer som successivt avtar. Objekten hon använder i sitt arbete förändras i hennes verk, till exempel i Sounding Lines (2024), en intrikat väv av metallinor, dragfjädrar, handgjorda fiskedrag med inbyggda köksredskap. Allt detta svävade i utställningsrummet och manipulerades av Sasamotos performativa aktivering. Verket talade om harmoniska mönster som uppstår i ljudvågor såväl som i vänskaper. I sin platsspecifika installation och performance Spirits Cubed (2020) samlade Sasamoto materialrester från renoveringen av utställningslokalen, en tidigare äppelciderfabrik. Hon placerade stegar, dörrar markerades med ledningsrör, yttergrindar och fönster, i en miljö som inbjöd både vind och andar att cirkulera. Om verket har konstnären skrivit: "Med inspiration från bryggnings- och destillationsprocesser konstruerade jag ett vindcirkulationsdiagram med hjälp av glas och ledningsrör. Det verkar vara tomt, men ändå är det något som skiljer insidan från utsidan. Sättet vinden blåser på kan förändra både liv och berättelser helt och hållet."*
Aki Sasamoto har haft separatutställningar på Museum of Contemporary Art Tokyo (2025), Queens Museum i New York (2023), Take Ninagawa i Tokyo (2017, 2022) och The Kitchen i New York (2017). Hon har deltagit i den 59:e Venedigbiennalen och Busanbiennalen, båda 2022, samt Kochi-Muziris-biennalen 2016, Gwangjubiennalen 2012, Whitneybiennalen 2010 och Greater New York 2010 på MoMA PS1 i New York samt Yokohama-triennalen 2008. Sasamoto har en magisterexamen från Columbia University i New York.
* cargocollective.com/akisasamoto/Spirits-Cubed
Pris: 80 kr (fri entré för studenter)
Biljetter: Länk till biljetter kommer när de läggs ut på Mötesplats Mariatorget
World In My Eyes – en serie konstnärssamtal
All the islands in the ocean
All the heaven's in the motion
Let me show you the world in my eyes
// Depeche Mode (1990)
I den tredje säsongen av "World in My Eyes" – en serie konstnärssamtal presenteras Ibrahim Mahama, Aki Sasammoto, and Zoe Leonard. De medverkande konstnärerna bidrar både till samtidskonstens mångfacetterade uttryck och diskursivitet i ett ögonblick av akut geopolitisk förändring och ökande polarisering.
"World in My Eyes", som inleddes 2023, är en serie konstnärssamtal i Stockholm som presenteras genom ett samarbete mellan Konstfack, Moderna Museet och Kungliga Konsthögskolan och arrangeras av Mötesplats Mariatorget. Titeln är hämtad från den engelska syntgruppen Depeche Modes 1990-talshit och serien syftar till att presentera konstnärliga perspektiv från ett brett spektrum av medier som förändrar förhållandet mellan materiella processer och sociopolitiska föreställningar.